举行茶会时茶席怎么样设计

发布时间:2024-04-12 点击:56
茶席设计也是环境艺术的一部分,一位茶席设计师也是环境艺术家,应具有综合才智,以避免建筑师多注重单体、规划师少顾及细节、艺术家漠视实用与技术的通病,把建筑师侧重的功能性和艺术家侧重的审美观完整地、有机地统一起来,这样的环境艺术设计才是完美的作品。
自古以来,几乎所有表现品茶内容的图画,都将茶席置于幽雅的自然环境中,如山西省大同市西郊宋家庄冯道真墓室东壁南端壁画《童子侍茶图》,室外几株新竹前,一块硕大的假山石后,茶席设置于此;离离散红的桃花掩映于旁,摆放有致的茶器展现在茶席上,洁净的茶觉碗叠扣整齐,瓷质茶仓上贴着“茶末”的字条;精致的茶食盘上,摆放着茶果、茶点,对称地放在茶仓的两侧,茶筅、茶则、茶盏、茶炉、茶釜等配置齐全,是一个错落有致、较完整的茶席设计。
宋代,刘松年的《博古图》,在室外高大的松树下,信阳红:红火背后存隐忧除摆置有茶席。还摆置了大量的古玩、文物。可见相关工艺品不仅能提升品茶的雅境,更能使茶席符合文人雅士们会心、鉴赏的品位要求。宋徽宗的《文会图》上,宽大的茶席、众多的茶客,摆放丰富的茶席表现了皇家茶宴之盛大景象。茶席上,除了典型的宋代茶瓶“汤提点”、带托茶盏、银制茶则及茶碟外,盘大果硕的茶点、茶果也显示茶会的盛况;特别是几盆插花,舒展的花朵插在花器中,造型优美。画面正中似是徽宗,正脱下外套,撸起白色内衣袖,让内心更自由自在地享受这美妙茶会带来的无比乐趣。从明、清时期的许多绘画作品中可以看到宋代插花、焚香、挂画和点茶的“四艺”已经普遍反映在茶席的摆置中,丁云鹏的《煮茶图》、陈洪绶的《停琴啜茗图》,这些表现在自然之中的茶席,为人们营造了幽雅而深远的品茶意境。
把茶席融于自然之中,一边品茗,一边悠闲地观赏环境的优美,若还有琴、箫奏乐,更是悠闲自得,使人放松心情,平静心态。伟大而又美妙的大自然,人们崇拜自然、喜爱亲近自然,在自然环境中与大自然进行心灵对话,这就是茶人将自然的景物融入茶席中的情结。